Denis Villeneuve prêt à étancher notre soif de Dune.
Nous attendons depuis trop longtemps le retour de Muad'dib pour nous satisfaire d'un seul film consacré à la saga du Kwisatz Haderach
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D’UNE DUNE À L’AUTRE
Denis Villeneuve se montre confiant quant à la suite de Dune.
Comme on le sait, "Dune" de Denis Villeneuve aura sa première mondiale à Venise peu avant une sortie mondiale en octobre. Si tout se passe bien, le cinéaste se lancera dans la production de "Dune : Part Two", adaptant la seconde moitié du roman original de Frank Herbert de 1965 qui a lancé toute une saga couvrant plusieurs livres. Villeneuve écrit actuellement le scénario de cette deuxième partie avec le scénariste Jon Spaihts et suggère qu'il pourrait commencer le tournage de la suite à l'automne 2022. Il a également révélé qu'il envisageait l'idée de faire une trilogie «Dune» avec une adaptation du court second livre «Dune Messiah» pour potentiellement la clore. « Il y a le deuxième livre de Dune, ‘Le Messie de Dune,’ qui pourrait faire un film extraordinaire. J'ai toujours vu qu'il pouvait y avoir une trilogie ; après, on verra. C'est des années de travail; Je ne peux pas penser à aller plus loin que ça."
"Dune", "Dune Messiah" et "Children of Dune" sont généralement considérés comme une sorte de trilogie, les deux derniers ayant été adaptés en une seule mini-série en trois parties en 2003. Le réalisateur a également confirmé que le neveu du baron Vladimir Harkonnen, Feyd-Rathua Harkonnen, ne figure pas dans le premier "Dune" et ayant été gardé pour le second épisode. « Le livre est tellement riche. Il y a tellement de détails fantastiques sur les différentes cultures. Afin de préserver et d'avoir le temps de porter ça à l'écran, nous avons dû faire des choix importants», explique-t-il.
Sting et Matt Keeslar ont précédemment joué le personnage à l'écran, Villeneuve confiant qu'il est un fan du costume initial de Feyd dans le film de David Lynch : "C'était une image puissante", dit-il. Il a également récemment clarifié ses récents commentaires sur le rôle de Chani dans le deuxième film et a déclaré que Paul reste le protagoniste principal. "J'ai marmonné quelque chose à propos du personnage de Chani qui suggérait que le deuxième film se concentrerait sur elle. Elle reste l'un des personnages principaux et le rôle est important, mais Dune demeure néanmoins l'histoire de Paul Atréides avant tout.. Cela dit, Zendaya est une actrice incroyable qui m'inspire profondément. C'est vraiment une bête de cinéma. Son rôle s'est également accru dans la première partie». À moins d’un désastre, peu probable, la séquelle s’impose comme une évidence. «Tout le monde chez Warner Bros et Legendary est à 100 % derrière le projet», souligne Villeneuve. «Ils pensent qu'il faudrait un très mauvais résultat au box-office pour ne pas avoir un second volet, car ils adorent le film. Ils en sont fiers, alors ils veulent que le second opus avance. Alors, vous savez, je suis très optimiste." Le premier des deux "Dune" devrait durer 155 minutes et sortira en France le 22 septembre. Notre couverture et un copieux dossier lui sont consacrés dans notre prochain reboot (parution : 3 septembre).
TOUT SUR DEL TORO
Le réalisateur et producteur aura un livre qui lui sera consacré.
Une biographie sur Guillermo del Toro va paraitre cet automne, ainsi que nous l’annonce un communiqué de presse de la maison d’édition White Lion Publishing. Elle est écrite par l'auteur britannique Ian Nathan, ancien rédacteur en chef du magazine "Empire", et également connu pour ses livres sur Quentin Tarantino, les frères Coen, Ridley Scott, etc. "Guillermo del Toro : le cinéaste emblématique et son travail" est une étude complète et intime de la vie et de l'œuvre de l'un des réalisateurs les plus uniques du cinéma moderne, dont l'esthétique et l'imagination distinctes sont inégalées dans le cinéma contemporain. Largement considéré comme l'un des réalisateurs les plus imaginatifs travaillant dans le cinéma aujourd'hui, Guillermo del Toro a construit un corpus d'œuvres qui a captivé les cinéphiles avec sa beauté sombre et ses décors au bord du siège. Dans ce livre, l'auteur acclamé Ian Nathan retrace la progression d'une carrière qui a produit certaines des scènes les plus vénérées du cinéma contemporain et des personnages idiosyncratiques. Cet examen détaillé examine comment les brins de la carrière de del Toro se sont tissés ensemble pour créer l'une des œuvres les plus révolutionnaires du cinéma moderne.
Plongeant profondément dans la psyché de del Toro, le livre commence par examiner ses débuts au Mexique, l'enfant créatif mais isolé entouré d'un catholicisme richement illustré et de monster magazines, filmant des batailles en stop motion entre ses jouets avec une caméra Super-8. Le livre le suit à l'école de cinéma, où nous apprenons ses influences, de Kafka à Bunuel, et explore ses débuts en 1993, avec Cronos, le premier film d'horreur indépendant qui s'inspire des thèmes religieux et occultes qui reviendront tout au long de l'œuvre de del Toro. Il couvre ensuite son développement en tant que réalisateur avec Mimic de 1997, son succès avec les Hellboy et étudie les films qui ont cimenté son statut d'auteur légendaire, le lauréat d'un Oscar pour Le Labyrinthe de Pan et La forme de l’eau, comme ainsi que son blockbuster de science-fiction Pacific Rim, et ses passionnants projets à venir que sont Nightmare Alley et Pinocchio. Le livre examine les techniques narratives, les fioritures stylistiques et les décisions créatives qui ont fait de lui un véritable maître du cinéma moderne ».
VOD
THE HOUSE**
(Huset) Norvège. 2016. (Freaks On)
Pendant la Seconde Guerre mondiale, un officier et un soldat allemand sont perdus dans une forêt norvégienne en compagnie d’un prisonnier de guerre. Ils finissent par tomber sur une maison qui semble occupée, bien que l’on ne puisse trouver dans les pièces. Ce qui ressemblait à un havre de paix devient cependant vite un piège mortel qui a tout pour faire perdre la tête des deux Allemands…
Avec The House, Reinert Kiil propose un film d’horreur surnaturel produit pour quelques dizaines de milliers d’euros, tourné dans un lieu unique avec un poignée d’acteur et une certaine compétence pour créer une ambiance cauchemardesque. Ce qui empêche hélas le film de fonctionner pleinement est le choix de deux protagonistes nazis qui, de fait, ne peuvent générer d’empathie de la part des spectateurs, de laisser le prisonnier de guerre norvégien en second plan, et de ne pas donner de réelle explication sur les événements qui se produisent. Il en résulte un long-métrage techniquement réussi mais qui manque cruellement d’âme.
KANDISHA**
France. 2020. Réal. et scén.: Alexandre Bustillo, Julien Maury. (Orange, Microsoft, Rakuten TV, AppleTV, Google Play, YouTube, CanalVOD, Amazon)
Amélie vit dans un quartier défavorisé de banlieue et n’a pour seul passe-temps que le graf avec ses copines Morjana et Bintou. Lors de l’une de leurs sorties, elle apprend l’existence de la légende d’Aisha Kandisha, selon laquelle on peut faire appel à elle pour se venger d’un homme. Aussi, lorsqu’un ancien amant éconduit tente de la reconquérir, puis de la violer, elle commet l’irréparable en appelant le démon. Le méchant est tué, mais ce n’est que le premier homme d’une longue série… S’inspirant du folklore, les deux réalisateurs français nous livrent un petit film d’horreur dont l’intérêt principal est de mettre en scène des personnages trop peu représentés au cinéma, et de donner la parole à de jeunes acteurs très à l’aise dans leur rôle. Pour le reste, le duo reste dans le registre très classique du film de démon, et oublie malheureusement d’apporter un peu de profondeur aux personnages qui se retrouvent réduits à des archétypes. On regrette surtout le fait que le métrage s’avère assez peu généreux en scènes gores, la violence finissant par se dérouler plein champ uniquement dans le dernier tiers. Voilà donc une proposition bien moins enthousiasmante que The Deep House, une sorte d’exercice de style réalisé avec un visible enthousiasme, mais qui ne suffit pas à emporter l’adhésion.
Yann Lebecque